【2025 高雄電影節】映後座談｜ 身為巨星的我，在紐約愛上三流導演怎麼辦？

影人｜宇賀那健一／導演
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焦點導演宇賀那健一時隔一年再度來到高雄。導演回憶他在去年夏天拍完《身為巨星》後，緊接著便出席雄影，他記得當時還有暢談美國拍攝的甘苦談，沒想到隔年就在雄影放映。今年導演也不斷在跑電影節，已跑了七個國家，剛好高雄是最後一場，他感嘆「終於可以休息了。」
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「自己的劇本當然是寫關於自己，這部片裡的所有人都可以是我自己的投射。」導演分享，他近來忙於奔波各國影展，常因語言隔閡而無法與影迷直接溝通，但即使是不同語言，還是會有能憑感覺「心靈相通」的部分。由此導演將自己投射於原本作為日本巨星的希奈一角，該角色就算身處紐約、語言不通，終究仍找到志同道合的知己。至於片中傑克喜愛的「恐怖片」和「獨立電影」，同樣是導演自己的私心。
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無論是美國取景的《身為巨星》、融合台灣民俗的《咒死你》等片，導演總在國際間遊走，用影像呈現跨國衝突。他坦言長年在日本拍片當然握有優勢，但持續在固定的模式中，難免有些茅塞。因此他好奇「難道不能有更多可能性嗎？」後來和國外劇組交流後，他藉機認識不同文化的拍攝方式，可說是大有所獲。「透過在國外拍片，我能定居外地、和當地人溝通，我覺得很愉快！」導演分享。
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因為參加影展，導演前年在紐約停留了三個多禮拜。初來乍到總會接觸各種新鮮刺激，甚至對當地產生情感。懷抱著好奇，當時導演便想在紐約拍攝電影，從而萌生《身為巨星》的靈感。「即使來自不同文化，大家仍會對同樣的事情感到興奮和共鳴。」導演指出片中眾人於草地上「玩血」的最後一幕，當下演員們是真實地超越文化隔閡，完全樂在其中。
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導演去年的作品《龐克樂才之道》，亦是以龐克搖滾樂種作為題材，可見龐克和搖滾元素為導演作品中常見的標誌。除了他自己喜歡之外，也因為其少年時代正值恐怖片、龐克搖滾等蔚為流行時，故多少受到影響。導演認為儘管龐克樂很難成為主流，卻溫柔地容納形形色色、很難融入主流的樂迷。最後他也向影迷分享影響自己最深遠的樂團必屬超脫合唱團(Nirvana)。 
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《身為巨星》公認為導演少數的愛情片，但導演卻笑道自己的每部作品皆是愛情片，就連《愛到沙必死》也不例外。邀請各位影迷一起期待導演下一部愛情片吧！
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主持人：Ryan
口譯：雍志中
平面攝影：上均