關閉預設，沉入幻夢——2025高雄電影節「南國幻夢II」短片輯總評

_{作者/彭紹宇}

高雄電影節近年的短片策畫，已逐步展現鮮明風格。2025年，高雄電影節再度推出「南國幻夢II」短片輯，延續「幻夢」關鍵詞，以「請關閉預設」（Sink into the sound）為題，邀集新銳導演林倩伃、朱建安與范文翰，分別帶來《那些東西》、《長崎的蝴蝶姑娘》及《美好的一天》三部短片作品。

與常見的「短片競賽」不同，「南國幻夢II」單元的片單始終帶有某種策展式的敘事野心。今年亦然，三部片雖題材各異，彼此之間卻微妙連動，它們都在挖掘說故事的可能性。再者，若細探命題，「請關閉預設」不僅是一種觀看提醒，更是策展方對於創作者與觀眾的邀請——關掉先入為主的框架，讓影像的感性層次與想像力自行發酵。

在本單元中，物質與人性交織、時間與記憶流動，透過導演的影像語言，化為幻夢般的呈現。而幻夢本質，正是介於真實與虛構之間的模糊地帶，兼容各種解讀與演繹。

從命題角度而言，《那些東西》徹底實踐了「關閉預設」的意涵。當物件被放大，甚至成為敘事的核心，觀眾原本習慣的觀看座標瞬間失效，反而開啟更多無拘想像的可能。片中多個定鏡、無對白、舞台式場景配置，宛如一場實驗——當物件承載我們的慾望與恐懼，它們能否在影像中發聲？

曾以《鎖匠》（2024）獲頒亞洲日舞影展評審團大獎的導演林倩伃，此次進一步抽離情節脈絡，以帶有魔幻色彩的非線性敘事，讓日常物件化身主角，映照出人類的情慾與恐懼等人性風景。

觀眾因此重新調整觀看方式，不再單純依靠人物行動解讀情節，而是透過物件之間的關係去感受、想像影像欲傳達的訊息。資本主義賦予的物質慾望，或集體主義所倡導的一致價值，也在物件背後若隱若現，使整個觀影過程呈現出一種新鮮且自由的體驗。

_{《那些東西》劇照}

如果物件能承載情感與記憶，那麼聲音當然也能是另種通道。《長崎的蝴蝶姑娘》是選片輯中格外具風格的代表作品，連結個體與歷史的流動，此片邀請觀眾沉浸旋律與時代流轉，從而體現「南國幻夢II」試圖探索的多種觀看可能。

熟悉朱建安作品的觀眾，必定知道鹿場一向是導演影像中的常見場景。完成《陀陀》（2022）、《睿的鹿世界》（2022）與《公鹿》（2023）構成的「鹿場三部曲」後，本片呈現導演在鹿場題材之外的嶄新面向。

朱建安的敘事風格新穎卻不陌生，保有過往劇情雜揉紀實的創作風格，添增些許魔幻寫實氣質，以演員方宥心一人分飾三角，讓〈長崎蝴蝶姑娘〉這首臺語名曲在不同年代重生。影像既具默片形式，又帶著舞台劇質地，在十八分鐘的片長裡，多元媒介大膽轉換，虛構與真實、記憶和當下也幽微流動，使該曲不僅是一段旋律，更是承接記憶的器皿。

與《那些東西》的無對白形成對照，「聲音」在本片扮演重要角色，一面作為歌曲傳唱，另一面則化身召喚時代的幽靈，巧妙對應主題英文譯名「Sink into the sound」。歌曲穿梭音樂劇、曲目流行的六〇年代，至現代的再演繹，旋律如鏡，映照臺灣在歷史洪流中的情感流轉，聲音亦成幻夢入口，帶領觀眾穿越時空。

_{《長崎的蝴蝶姑娘》劇照}

《那些東西》以物件指涉人性，《長崎的蝴蝶姑娘》以歌曲牽動人性，《美好的一天》則聚焦於人性中的悲喜底色，描繪兩個心灰意冷的靈魂偶然相遇，意外拯救彼此的故事。

風雨過後，散落斷枝殘葉的街頭是他們邂逅的舞台，映照角色孤寂卻仍渴望溫暖的內心。他們唱起歌，歌詞是最哀傷的故事；他們跳起舞，揮舞的是沉甸的身軀。本片將沉重議題化作輕盈的身體動作與旋律，雨水與舞步交織，現實的荒誕與幻想在影像中交錯共存。

延續導演范文翰在金穗獎前作《啊朋友，再見！》（2021）中對生死議題的觀察，《美好的一天》在荒誕與幽默之中，探問當人們面對生命重擊，如何選擇依然活著？節奏明快，光影靈動，范文翰在黑色幽默中撒下亮色，有望吸引觀眾共鳴。

看完本片後，或許會覺得「下次見」是一句再浪漫不過的話語。

_{《美好的一天》劇照}

上述三部作品在形式上看似各異，卻共同完成了單元題目的辯證。當預設影像應如何說故事，《那些東西》讓我們藉凝視物件理解人性；當預設歌曲作為娛樂存在，《長崎的蝴蝶姑娘》提醒我們聲音能抵抗時間，承載歷史與記憶；當預設歌舞片應該明亮輕快，《美好的一天》卻在其中挹注看似矛盾的死亡與厭世。

短片輯邀請觀眾放下既定觀影習慣，重新建立與影像的感知連結。透過觀看物品、沉入旋律，或是單純跟隨舞步搖擺，觀者被迫放慢步調，思索「觀看」與「理解」的方式。如此一來，影像便脫離單純服務敘事的單一角色，創造觀眾探索、感受與想像的空間。

此外，我們也看見創作者如何在不同維度上突破框架，包含形式、歷史與情感等多重面向。林倩伃的冷峻實驗，朱建安的歷史再演，范文翰的歌舞告別，在在展現短片作為創作場域的活力與自由。

在南國做一場夢，幻夢與現實相互交會。此單元確實形塑一種屬於南方的光影想像，引領觀眾在荒誕與幽默、沉默與聲響之間，體驗影像的多層感知，也使每回觀看，成為對日常、歷史與個體存在的一次次思索。