2024高雄電影節|XR選片指南紀錄
XR DREAMLAND|選片指南記錄
【台灣浪潮 XR TAIWAN WAVE】
《消失的戰俘營》The Vanished Prisoner of War Camp
劇情延伸自最近廣受好評的台劇《聽海湧》,將其部分內容以不同角度製作成這部VR作品,並在駁二P3倉庫的展場提供憑票免費體驗的形式。玩家將扮演台灣報社的記者,並在抵達戰俘營後,親身體驗那段刻骨銘心的歷史。
【高雄原創VR KAOHSIUNG VR FILM LAB ORIGINALS】
《女海盜:成名之路》Madame Pirate:Becoming A Legend|
《女海盜:生存守則》Madame Pirate:Code of Conduct
延伸自第一集《女海盜:成名之路》,第二集《女海盜生存守則》終於完成!這次將提供兩集連映的機會。劇情講述女海盜鄭一嫂,如何在19世紀群雄爭鬥的背景下,從不為人知的角色轉變為亞洲海盜的代表人物。
兩集的切入點有所不同,第一集為動畫與實拍結合的形式,展現船艙上的打鬥場景;第二集則聚焦於一位口譯員的角色,她在這個男性主導的海盜世界中,重新審視鄭一嫂如何建立屬於自己的王國與秩序;同樣採用動態實拍技術,使演員表現更加生動,尤其是姚以媞所飾演的鄭一嫂,大家近期可能在《鬼才之道》中也見過她的出色表演!
《小蛙》Baby Frog
曾推出過《落難神像》的高逸軍導演在XR領域相當知名,台灣觀眾對他應不陌生。這次他帶來罪系列的第二部作品,預計將會是一個三部曲。這裡的小蛙其實是一個隱喻,代表著一個受虐孩童努力抵抗家庭中的暴力。在動畫世界中,小蛙原應生活在安全舒適的環境裡,卻必須透過特殊的互動設計來克服家庭中的暴力傷害。在過程中,觀眾搖身協助者,幫助小蛙克服困難。療癒可愛的風格設計中,卻隱含沉重議題。
《尋山》Into the Mountain
製作團隊來自壞鞋子舞蹈劇團,他們把對舞蹈、身體與環境的思考,融入這個作品中。在片中,觀眾欣賞舞者的身體展現,點綴著光點與線條,並被帶領至在山林和洞穴中「手舞足蹈」的真實實場景。透過身體的流動,由外向內地逐漸通透內心,尋山亦即尋找內心深處的浩瀚高山。
《貝殼島》The Island of Shells
《貝殼島》是相當特殊的題材,觸碰台灣的白色恐怖。主角陳欽生是一名從馬來西亞到台灣求學的學生,卻因為涉及台南的一起美國新聞爆炸事件,最終入獄12年。《貝殼島》之所以被稱為貝殼島,是因為綠島上的受刑人會用貝殼砂來作畫。劇情不單是簡單的敘述,而是透過皮影戲的方式呈現,暗示在當時的背景下,受刑人如何被操控,以及在這樣的環境中仍尋求自由創作的可能。
這部作品的動畫由橡實洞遊戲公司提供,是高雄非常重要的XR創作團隊,他們與高雄市電影館合作多年。張昊元導演曾以陳欽生為主題拍攝紀錄短片,並將其內容重新製作,打造為此更具互動性的作品。
【XR國際競賽 XR COMPETITION】
《心的告白》Heartbeat
是愛爾蘭和英國合作的作品。這部純動畫作品的特別之處在於,其回顧女性在流產過程中所經歷的各種情緒變化。動畫通過尺度的變化和深入的視覺呈現,展現許多實拍所難以捕捉的空間感與細節,讓觀眾可以體驗到更內心深處的世界。
《織憶亞馬遜》Origen
是巴西和阿根廷的合作成果。以亞馬遜叢林為背景。在體驗過程中,觀眾會跟隨蛇和各種動物進入這片神秘叢林,要探討的則是關於織布記憶的消失,以及與祖孫之間的文化傳承。通過一系列流動的訪談,各種叢林裡的關鍵人物,可能是主靈、工藝師或是主角的家人,將表達他們對這個地區的懷念及擔憂。
《浪漫特快車》Romancecar
擁有印尼血統的導演在他的第一部作品《雅加達時光紀事》中探討當地的特定街角。片中探討時代進步不一定帶來真正的美好,當一些純樸的景觀轉變為現代的樣貌時,反而造成失控。
《浪漫特快車》以日本電車為題材,帶領觀眾穿越不同的電車旅程,不僅感受時間流逝,更可觀察車廂中每個人的行動。雖然以動畫呈現,卻極其細膩,有恬淡的旅遊之感,很適合單獨觀賞!此外,觀看時請記得360度全景的特性,多加環顧四周,將會看到車窗旁的椅子上可能放著GAME BOY和零食,這些小細節無疑為整段旅程增添驚喜!
《記憶如沙》Emperor
這部片略帶傷感。片名的翻譯引發對失憶症的思考,故事中父親突然倒下,女兒發現他被診斷為失語症,行動也變得不方便,因此開始陪伴父親進行復健,若曾經有家人生病的經歷,或自己有過復健的過程,絕對能感受到共鳴。
片中有個詩意的片段,因為中風的父親需要練習寫字,女兒便一筆一劃的教導,而寫的過程中,畫面突然切換,父親彷彿回到小學時期,在一張課桌椅上認真練習。隨著畫面延展,整個教室空蕩蕩的,只有他一個人努力書寫,卻仍寫不好。整部電影的情節推演和場景變換都十分優美,挖掘內心深處的感受外,對某些觀眾來說,可能賺人熱淚。是一部安靜而感人的作品。
《輪到你了,索爾先生!》Finally Me
這是來自巴西的電影。聽到巴西,一定可以期待它的音樂,非常熱鬧!故事發生在一個妓院裡,索爾先生是位戴著帽子的主角。妓院中的女郎們經常表演,以吸引客人的青睞。雖然背景設定在妓院,卻充滿著純真的童話感受。
片中探討一個秘密的主題。如果假設自己是一隻獨角獸,而全世界都是馬,你會覺得自己特別,還是覺得孤單呢?這個問題不容易回答,而影片正是用此概念呈現索爾先生所面對的事情。全片有趣又輕鬆,散發著濃厚的童話氣息。看完後會感到鼓舞,特別是對於那些隱藏著秘密的人,當他們終於敞開心胸,你會不由自主地為他獻上祝福。
《破碎之家》Fragile Home
這部片是捷克出品,但劇情聚焦於烏俄戰爭。其特別之處在於身歷其境的體驗過程,情節並不多。在一個傳統的烏克蘭家庭客廳,觀眾會看到許多傳統擺設,例如木雕的雞、手工製作的盤子,以及他們平時飲用的湯和食物,看來平淡安穩,但卻有發人深省的設定,例如隨著時間流逝可能會發生的戰爭,因此會感受到某些觸動。
這部片讓人意識到,原本認為最安全的家,在戰爭中卻是如此的脆弱、難以抵擋。觀眾不妨將物品拿起來看看,並仔細觀察家具上的小細節!此外,客廳還有一扇窗,有空時也可以去看看窗外的風景,將體驗到更寧靜的感受。
《甘迺迪:暗殺現場》JFK Memento:An Immersive Chronicle of the Assassination
這部電影非常特別,直接重現甘迺迪被刺殺當下所發生的事情。其過人之處在於將所有場景實境化地呈現面前。刺殺當下,許多美國人正站在路邊準備歡迎總統,觀眾會化身群眾之一,站在路邊,靜靜等待劇情發生。其實台灣也有許多震驚的新聞事件,若能仿效這部片的敘述技巧,再次呈現時,將會帶來截然不同的感受。對於每天在看新聞的台灣人,可以試試看用換位思考的方式來理解新聞,相信能悟出不同想法!
《奧托的奇幻星球》Oto's planet
這是來自盧森堡的作品。這部片有一種黏土動畫的感覺,故事也非常簡單,講述一位男子和他的陪伴動物一起在小星球上生活,這顆星球上只有一棵樹和一個吊床。起初,他過著快樂無憂的生活,且並不想與人互動,只想和小狗過著與世無爭的生活。然而,某天火箭突然降落,另一個人來到了他的生活當中。原本安然無事的他,面對著有人要與他分享空間,會發生什麼樣的事情呢?
劇情讓人感受到殘酷,但畫面卻非常美麗,這讓整個故事充滿了極端的感受。因為是全景式的畫面,當遠觀星球,會覺得自己彷彿造物主,觀察星球上的事情。觀看時要記得移動式角,時不時地回頭看看,並注意兩人之間的互動。這部片用簡單故事探討人類歷史,同時揭示殘酷本質,非常推薦!
《穿越霧中》Traversing the Mist
台灣導演周東彥的作品。他之前的作品《霧中》也非常有名,而這部《穿越霧中》同樣講述關於同志的溫暖故事。觀眾必須搭乘電梯才能進入「空間」,過程中會感受到即將進入澡堂、蒸汽室或小房間的氛圍。
更特別的是,當你進入空間後,轉身就能看到另一個人在你身旁,這一瞬間令人驚訝。在充滿慾望的空間中,導演討論的是人的不確定性和恐懼感。即使是搭電梯這樣日常的事情,都充斥著緊張的氛圍。片中的同志桑拿空間,原本以為只是一個簡單的房間,卻有很多設計,使得場景的高低或形狀突然變化,讓你驚覺進入完全奇幻的空間。不僅討論人類肉體的本質,空間亦是隱喻。
在同志桑拿裡,如同人肉市場般,假如條件不夠好,可能不會被理睬。但問題是,誰能永遠處於巔峰狀態呢?這種緊張的感覺如同進入一種奇幻的狀態。與其說《穿越霧中》一部出色的VR影片,在某種程度上,它甚至可以被視為一首寫得非常好的長篇詩!
【XR大觀 XR SPOTLIGHT】
《亡靈者的步行曲》Songs for a Passerby
這部作品在去年的威尼斯影展上備受矚目,並獲得沉浸式單元競賽首奬。其技術挑戰在於,觀眾彷彿化身為故事的一部分,目擊劇中來來往往的人們,卻無法確定他們是否在現實中存在。當我們坐上列車或穿梭於巷弄之間,某些時刻我們會意外發現自己也融入在故事裡。強烈的感官衝擊,讓人期待不已。
《石像鬼歹逗陣》Gargoyle Doyle
是一部喜劇向的作品。講述一個虛擬博物館的故事。人們通常只關注展品或藝術家,很少把博物館的裝置或配角當作觀賞的主角。在這個虛擬的世界關中,有著許多不同的博物館,並從石像鬼及其鬥嘴打鬧的夥伴出發,透過幽默的語言,帶領觀眾對於博物館有全新的認識。由於語言密度較高,這次會在現場提供中文版本,讓大家更容易理解。
《茶道小精靈:千》Sen
為伊東佳佑導演的作品。是一部炫目的作品,將更依賴於體感上的變化。觀眾可以在一個類似和室的空間內,同時享受三個人的互動式體驗。當靜下心來,就能跟隨茶道小精靈,經歷四季盛衰或陰晴圓缺的變化,同時感受日式風景和日式風情的呈現。整體而言,是一部非常安靜卻又詩意盎然的作品!
《星際探索阿斯加》Astra
如果看過科幻片,裡面總是會有角色對著螢幕操作,說著:「我要去...」,然後走到一個圓圈裡,再對著螢幕說:“Bring me up”,也就是把我傳送過去,接著就會被一束光傳送走。這是科幻片中常見的酷炫畫面。這部片則讓我們身歷其境這樣的情節!觀眾會置身在太空艙裡,駕駛它、或被傳送到其他星球去探索和採集資源。這是可以「玩」的互動體驗,像是參與了一場太空冒險,搖身變成星際片主角!
《梵谷的調色盤》Van Gogh’s Palette
這部片最珍貴之處在於,觀眾終於有機會走進梵谷的作品裡面,深度理解他的筆觸是如何運行,並且感受自己身處在一個完全空曠的空間中,所有的顏色朝你襲來。這使你意識到,黃色不是只有一種,灰色也不是只有一種,每個顏色都有不同的層次。如果是藝術創作者,這部片不容錯過。
如果已經看過梵谷的作品,看完這部片後將會更愛他的藝術,裡面有太多細節是單靠平面作品所難以感受到的。在這個VR體驗中,觀眾不僅可以看到畫作,還可以虛擬地觸摸到梵谷的名作,體驗到傳統美術館無法帶來的互動感。
梵谷,這位藝術家和他的畫作都非常知名。目前,富邦美術館正在展出一個名為《梵谷尋光之路》的展覽,展期持續到11月初。在這段期間,高雄市電影館與其之間有個優惠的交換活動。憑《尋光之路》的門票來到XR Dreamland,可以享有八折優惠;而XR Dreamland的倉庫票則可以在《尋光之路》的展場享有450元的優惠。