【KFF 影展專書】《春天》：難以抵達的美好缺憾

文／a.Wallflower ▪ 編輯／路宗恩 ▪ 核稿／游千慧

化名「擺擺」的動畫導演黃秉安話少少的，時而停頓、組織、思索，節奏輕輕、緩緩，如同《春天》的角色。

夏日高雄與遙遠的春天

來自台中，黃秉安說高雄給她好炎熱的印象，所以她讓故事發生在夏季。但為什麼又以《春天》作為片名？她思考了一下，「我最開始覺得春天是所有生命都在綻放的一個很好的時間，那時停車場保全狐狸的角色找了黃信堯導演配音，請他說一段形容春天的話。他說：春天是個非常辛苦的季節，因為花草萬物要在這時候很努力，才可以從土裡爬出來。」黃秉安分享，最初寫《春天》故事的那天，剛好翻到從前的筆記本，滿是草稿的紙頁上留著一句話——你不跑起來就會被遺棄。「可能我一直在面對的課題是如何把關係處理好，讓自己被人需要、能留在旁邊。」紅豆與蘿蔔兩個邊緣角色的交會由此展開。

談到紅豆的設定，她回憶到，「我一次坐在咖啡廳，看著每個人來來去去，就想說為什麼大家都有地方要去？尤其台北人走很快，我想像有個人在旁邊看、一動不動，就有了監視器的靈感。」紅豆角色的幻覺便以監視器的意象具現，他游離在他人的步調之外，正像所有《春天》中的角色，都處於一種存在與否都不會影響這世界的狀態。

在春天真正成為一位導演

在黃秉安的兩部前作中，主角的重要親長（父親或母親）都有著某種形式的缺席，《夢的河流》的主角已無法確切記得小時候媽媽是否曾出現在學校園遊會，為他親手包了一個梅子飯糰；《河豚》中父親缺席的形象似乎又由後來的人生際遇填補，這些似乎都是後來塗上的記憶新漆。「我以前都用自身的生命經驗去做創作，後來覺得只寫自己是沒辦法走更遠，所以《春天》嘗試寫一個虛構的獨立故事。」

這也是她第一次摸索多人參與的合作，以前多是一人創作、只為自己的想法負責，甚至自己配音，但她也意識到單憑旁白表現難以說服全部觀眾，所以《春天》中改以角色互相對話，也找他人協助聲音設計與配音。「以前雖然被稱作動畫導演，可是我好像在這部片才真的成為一個導演。」她還邀請漫畫家藥島參與創作，用筆下的奇幻異色刻畫媽媽陰鬱的壓迫形象，與她自己輕淺柔和的童趣畫風形成強烈對比。「紅豆說著跟媽媽生活很幸福，可他其實明白一點都不正常、不幸福。」

遺憾的美與難以抵達的春天

在《春天》中，紅豆與蘿蔔有過相遇相知、有過承接彼此，可黃秉安為結局留下了懸念。她認為遺憾是美的，「感到遺憾，你就會記得比較深刻比較久。她曾在Instagram發文寫下：《春天》是一個墜落的故事。短片譯名「Vor」在冰島語中同樣也是春天的意思。「可能對角色來說，這是他們永遠到達不了的地方。」她坦言自己曾被說對角色太殘酷，未來可能會嘗試畫些更開心的故事。不過現在想逃離時，就先躲進她的療癒小品《親親可樂小公園》吧

導演／黃秉安 1999年生於臺中，畢業於實踐大學媒體傳達設計學系。2021年動畫作品《河豚》入圍高雄電影節國際短片競賽、金穗獎與台北電影獎最佳動畫，作品尚有《夢的河流》等。