【火球大來賓】雄影節目總監鄭秉泓✕森田芳光導演回顧展「上篇」
今年夏天,高雄市電影館和日台交流協會高雄辦事處合作「森田芳光導演回顧展」,7/13(六)至8/18(日)共6個周末,在內惟藝術中心和電影館放映。本集由影評人Ryan鄭秉泓策劃,精選森田芳光導演生涯中的16部代表作,從早期到晚年,涵蓋了其豐富的創作風格和主題。 |
包羅萬象的森田宇宙!多變卻忠實
在日本新浪潮後的時代,森田芳光承襲了前輩導演的社會寫實與關心,但又避免了過度的歷史包袱。相對於批判社會的使命感,他更注重故事情節的通俗共鳴和對人性的細膩描繪。他的作品中常常能見到對家庭、愛情以及日常生活中微妙情感的探索,這些題材不僅深受觀眾喜愛,也贏得了專業評論的肯定。
森田芳光導演的一大特色是他對文學作品的傾心改編。例如,《其後》改編自夏目漱石的作品,被譽為日本電影的經典之一,展現了他對文學情感的敏銳捕捉和對角色內心世界的細膩描繪。另外,《廚房》則改編自吉本巴娜娜的同名小說,透過奇幻的手法和溫柔的情感描繪,深深觸動了觀眾的心弦,成為了他的另一個代表作品。
除了文學改編,森田芳光在偶像劇和商業電影的領域也有出色表現。他對於接案作品的精心處理,不僅在商業上取得成功,同時也保持了對個人創作風格的忠實。他的作品風格多變,但不論如何,都展現了他獨特的導演手法和對影像語言的深刻理解。
相似中走出個人特色 出道即巔峰
透過這次策展,也發現森田芳光「出道即巔峰」,81年開始拍攝長片,83年就拍出《家族遊戲》、85年拍《其後》。但不只是這樣,他過了第一個巔峰,90年代又還有巔峰,拍出了《失樂園》,再2000年之後又有巔峰。而且影片類型也很多元,有大眾文學改編、也有拍情色的《失樂園》和《海貓》,也會拍武士時代劇,還有家族劇《宛如阿修羅》,不斷去嘗試他感興趣的東西。
鄭秉泓曾經詢問森田芳光的遺孀,也是他長期的製片夥伴三澤和子,《宛如阿修羅》那麼知名的IP,很多人都改編過了,為什麼森田導演還要拍大家都拍過的東西?三澤女士表示,其實剛好相反的是,他覺得大家都拍,那他來拍會有什麼不同?就是去這個換位思考,讓森田芳光的創作更顯得不一樣。
雖然他早期也有拍攝過一些獨立電影和紀錄片,《如此這般》是森田芳光的首部正式發行的劇情長片,標誌著他導演生涯的起步。在這部電影中,森田芳光展現了他早期對於電影藝術的探索和實驗精神。影片的主角是一位年輕立志成為落語家的男子,是一個平凡到不行的人,被認為與年輕時的森田芳光有著相似之處。三澤和子女士也認為這是理解導演早期風格和主題的窗口。
《藍色假期》和《我的夏日旅行》是森田芳光的兩部早期代表作品,《藍色假期》為一部有著些許怪異風格的電影,顏色的運用在整部影片中顯得尤為突出。這部作品有著獨特的色彩和富有藝術感的影像風格;《我的夏日旅行》由當時正知名的偶像藥師丸博子主演,是一部典型的公路电影,描述19歲少女從大阪出發,駕車前往沖繩的夏日旅程。
影像中的不倫漩渦 窺探愛情百態
《失樂園》和《海貓》是森田芳光的兩部談論情色與不倫的作品,《失樂園》在1996年首次上映,是一部備受期待的作品。影片講述了兩位主角因為不可抗拒的情感,而選擇了殉情的故事。當年上映時,鄭秉泓說他那時候才大學生,有些情節看不太懂。但最近數位修復版重新上映,他重新再看就懂了,很多情感要至中年才能理解。
《海貓》是森田芳光的一次新的嘗試,不同於《失樂園》兩人之間的直接情感,更注重環境與情感之間的交織,並透過女兒來見證這場叔嫂之間的愛情出軌。兩部電影都反映了森田芳光對於情感和人性複雜性的深刻洞察力,但在主題和風格上有所不同。《失樂園》更加直接地探討了愛情的極限與絕望,而《海貓》聚焦於情感在複雜環境中的表現和演化,兩部電影就好像錄音帶的正反面,一邊是A面,一邊是B面。可以一起看,會有很多感受。
《間宮兄弟》以江國香織的小說為基礎,呈現了導演對於成長、自我認識和人生方向的深刻探索。有點像《如此這般》,《間宮兄弟》故事的焦點是兩位形象平凡的兄弟,他們各自面對著人生中的挑戰。儘管這部作品在首次上映時可能被忽視,但其深邃的內涵和引人深思的情感描寫,使得它成為森田芳光作品中不可忽視的一部分。
「森田芳光導演回顧展」16部電影,7/13至8/18六個周末,在內惟藝術中心和高雄市電影館放映。大銀幕獻映,最後機會。