製片三澤和子：現在正是閱讀森田芳光最好的時機

文／蘇蔚婧（2023 雄影特派員）

文／蘇蔚婧（2023 雄影特派員）　攝影／多點商業攝影－念昕

2023TTXC高雄電影節「大師致敬：森田芳光」專題，精選森田導演7部代表作，橫跨上個世紀八○、九○年代至2011年離世前最後創作，並邀請森田夫人、製片三澤和子女士進行大師講堂。三澤女士表示，日本國內放映過森田導演所有作品，只有雄影特別規劃大師專題，梳理各階段的代表作與創作策略，完整向觀眾介紹森田導演的影像世界。對熟悉日本電影的觀影迷說，森田芳光的電影折射出日本1980年代電影浪潮的多元樣貌，是無法忽略的創作者；對喜愛日本文化的觀眾而言，森田芳光的電影類型題材廣泛，包含社會寫實、文學改編、歷史時代劇，也有恬靜的生活況味與鐵道風景。獨樹一格卻不執著於作者印記，面向社會卻不願迎合票房與大眾口味，顯映獨特的創作者形象。

三澤女士認為對人的關心與好奇，是森田導演跨越類型的共通點，亦是與觀眾溝通的途徑，以網路交友為背景的《春天情書》為例，森田導演寫劇本時特別著眼在主角春與星星的性格與背景，希望讓觀眾產生想與他們見面的情感，又如《間宮兄弟》在日本上映後，許多觀眾對故事產生共鳴，甚至去到拍攝地參觀，這樣的親近感即是來自對人的關注，也是森田導演透過電影想創造的。

森田導演另一個重要的取材視角是對社會現象的回應與思考，甚至直接切入議題，如《刑法第三十九條》，主角是患有精神疾病的殺人犯，與《間宮兄弟》可親的小人物可謂光譜的兩端，但無論人物與題材跨度有多大，森田導演就是把自己的所思所想，以電影為媒介，傳達自己的意見與觀察。然而，森田導演並不滿足單一影片的成功，不複製同樣類型，甚至反過頭來破壞自己的創作模式，每拍畢一部片就砍掉重練，下一部從零開始，造就千變萬幻的風格。

演員則是實現森田創作的關鍵，三澤女士特別提到森田導演選角不接受經紀公司推薦，均由本人決定，他看重的是演員本身的質地與感性，以及能否接受導演的指導，投入角色與表演。演員中，松田優作是很特別的一位，對森田導演來說，松田具有上述提到的演員特質與感性，兩人屬性相似，了解彼此的品味與審美。對片商來說，兩人合作也更具吸引力，即便故事本身的題材比較冒險，投資方的願意也會比較高，兩人的組合不僅具有號召力，也為對方留下代表作品。

2021年，森田導演70歲之際，三澤女士與影評人宇多丸共同編著《森田芳光全映画》，全書厚達五百頁，收錄森田導演生平電影介紹、專欄與劇照，是迄今最完整的「森田芳光研究」。經歷此書編輯與出版，三澤女士以長年共同工作生活的親近視角，認為森田導演若仍在世，將會延續一直以來的冒險精神，永遠都在開發題材的路上，相對於重視商業收益，預算不足就原地踏步的影壇風氣，這樣的理念或許能影響某些創作者，做出某些改變。

若拉開距離，以客觀角度來看，書中有許多新生代導演如宮藤官九郎、吉田大八、沖田修一等都撰文表達森田導演對他們的影響，對下一世代導演的啟發，顯現森田芳光在日本影壇的定位。持續推廣森田導演作品的三澤女士，更親眼見證海外觀眾與年輕觀眾對森田導演作品的吸收，曾經有全場年輕觀眾都未曾看過《家族遊戲》，映後熱烈表示四十年前的作品毫無陳舊感，反而受到許多衝擊，獲得極大回響。三澤女士在年輕觀眾身上看到森田芳光當年的先鋒性，或許他走得太前面了，經歷時間流轉與世代交替，現在正是閱讀森田芳光最好的時機。