青春依然危險―專訪《壞男孩》劇組

文／蘇蔚婧（2023 雄影特派員）　攝影／陳彥君

青春是電影永恆的主題，影像創作者透過年輕人的視角傳達對社會的觀察與批判，最早可追溯到臺語電影巨擘辛奇導演的異色之作《危險的青春》，到臺灣新電影代表作《小畢的故事》、《風櫃來的人》等，再接《牯嶺街少年殺人事件》、《少年吔，安啦！》、《青少年哪吒》。進入二十世紀，青少年的心理樣態更加複雜，易智言《藍色大門》、林書宇《九降風》、張榮吉《共犯》、九把刀《那些年我們一起追的女孩》、柳廣輝《刻在我心底的名字》與李怡芳的《小藍》，紛紛以不同類型的表現手法，特寫青春的成長與毀滅，同時帶出一群充滿潛力的演員，通過他們的臉孔與表演，在銀幕上傳遞當代的思想與議題。

即將在2024年元月上映的《壞男孩》也是青春電影系譜中無法忽略的一環，導演游智涵以家庭失能的青少年為背景，藉由一樁綁架案牽扯出集體犯罪背後的真相，描繪那些渴望愛卻又無所適從的壞男孩與女孩，茫然又身不由己的矛盾狀態。故事從巫建和、潘親御、鐘家駿、黃聖球四個男孩開始，這群哥們當車手、闖空門，用自己的方式在社會邊緣生活，偶然間遇見離家的直播主品然，女孩的出現讓男孩間產生了微妙的變化，終至不可收拾。游智涵掌握青少年纖細敏感的特質，為了精準表現這群失能少年的飄搖與脆弱，不僅事前安排表演課，演員們也對自己的角色做出詮釋。

在游智涵眼中，潘親御的眼神仍保有小男孩的純真，表演方式直截了當，與角色的剛直個性不謀而合。黃聖球則從出道作《誰先愛上他的》的本色演出，慢慢磨出演技方法，進而閱讀導演的需求，表現角色的樣貌。

與黃聖球同年競逐金馬獎最佳新演員，最後以《如果大海知道》獲獎的鐘家駿，則在國中畢業後就從蘭嶼漂向北方，一邊學習演技，一邊主持節目，再以《kakudan時光機》獲得2020金鐘獎兒童少年節目主持人獎，是公認的得獎體質，他坦言第一次演電影時全仰賴直覺，現在才開始學習揣摩角色，希望能傳達更立體的形象。

黃湘婷與巫建和則是演出比自己實際年齡更低的角色，湘婷表示自己必需花更多時間往角色靠近，直言是一大挑戰；演出經驗最多的巫建和加入表演課的時間最晚，卻是一股安定力量，讓演員間的凝聚密切，同時符合劇中的領導角色，男孩的宇宙於是成形。

男孩的宇宙是由各自的失落聯繫起來的，四個男孩的家庭都有匱乏與遺憾，他們彼此同理與照應，卻也看不清未來的方向，搖搖欲墜。從電影原名「失能少年」可以看出編劇吳美枝、安邦對底層少年的關注，而導演游智涵透過寄物櫃、商場、速食店、公車站創造的生活場景，勾勒出男孩的社經背景，再透過少女的加入，調度男孩間幽微的較勁，最後以弄假成真的綁架案，讓整個宇宙爆炸，同時割傷觀眾，共感青春的危險與痛楚。透過《壞男孩》，我們看到一批質地潛力俱佳的年輕演員，映出當代年輕人的內心世界，更添臺灣青春電影的多樣魅力。